Com Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke, Kurtwood Smith

Quando o carismático professor de inglês John Keating (o vencedor do Oscar®, ROBIN WILLIAMS) chega para lecionar num colégio para rapazes, seus métodos de ensino pouco convencionais transformam a rotina do currículo tradicional e arcaico. Com humor e sabedoria, Keating inspira seus alunos a seguirem seus próprios sonhos e a viverem vidas extraordinárias. SOCIEDADE DOS POETAS MORTOS, um dos mais comoventes campeões de bilheteria dos últimos anos, emocionou o público e a crítica com seus desempenhos brilhantes, sua história arrebatadora e sua grande produção.

Sociedade dos poetas mortos, um dos filmes mais citados realizados pelo australiano Peter Weir nos Estados Unidos, trata do tema da educação. E o tratamento de Weir é subversivo. Sob a aparência de uma produção industrial (algo bem produzido, bons atores, corretas doses de humor e melodrama para cativar o espectador de entretenimento), o filme de Weir vai além disto. Sem chegar a realizar uma obra de vanguarda, fragmentada e iconoclasta, ou criar aquele clima narrativo peculiar da obra-prima Piquenique na montanha misteriosa (1975), seu mais arrebatador filme, Weir provoca uma reflexão geralmente ausente do cinema mais comprometido comercialmente.

Se o professor de métodos não-ortodoxos da obra de Weir ensina seus alunos a pensar por conta própria (“educação é ensinar a aprender a pensar por conta própria” diz o irrequieto mestre ao diretor da escola que recrimina seus métodos), o assistente aprende a olhar com a linguagem cinematográfica de Sociedade dos poetas mortos. E ambos – os alunos do professor e os espectadores do cinema —aprendem a sentir. Reaprendem os velhos sentidos do mundo ocultados por uma civilização de artifícios.

No início de Sociedade dos poetas mortos o professor manda seus alunos lerem uma página de crítica literária em que o autor se vale de conceitos precisamente matemáticos para analisar as obras de arte. E em seguida manda rasgar esta página, arrancá-la do livro. Poesia (“Ensinando poesia” é o título do ensaio jogado fora) não é como um produto de supermercado, não é número de televisão a que se deve dar nota. Ciência, Direito, Matemática são coisas necessárias à vida, mas a poesia, o romance, o amor, os sentimentos são as razões mesmas da nossa existência, emociona-se o professor diante de seus alunos.

E assim, com igual emoção, o espectador deve fechar a visão desta obra que está entre as mais belas da filmografia de Weir. (por Eron Fagundes)

- Pasta de Recortes: documentário, de quase 27 minutos, onde os principais atores (menos Robin Williams) contam, em entrevistas mais recentes, o como foi trabalhar com o diretor Peter Weir e contam casos bem interessantes sobre algumas das cenas.

- Tomadas Não Acabadas: Todas relacionadas a uma das cenas mais importantes do filme, legendadas e com uma breve explicação, mas veja o filme ANTES caso você ainda não o tenha visto. Quase 8 minutos.

- Homenagem a Alan Splet: uma comovente homenagem ao precocemente falecido Editor de Som Alan Splet (em 1995), inicialmente com um depoimento de Peter Weir e depois em uma locução de outro grande diretor com quem Alan trabalhou, David Linch, mostrando fotos de arquivo de fundo. 11 minutos.

- Classe Principal de John Seale: uma verdadeira aula sobre fotografia e iluminação de cinema, com exemplos claros e até didáticos (são usados como material didático pela Kodak), imperdível para quem gosta do assunto, em todos os 21 minutos e meio deste documentário que mostra o trabalho excepcional de John Seale.

- Trailer de Cinema (2:45 minutos, legendados)

- Comentário em Áudio: devidamente legendado, não é um item muito apreciado por muitos, mas este aqui me pareceu muito interessante, pois reúne um belo time, que têm o que dizer: o próprio Diretor Peter Weir, o Cinematógrafo John Seale e do Roteirista Tom Schulman. (por Edinho Pasquale)

Um filme emocionante, referência para muitas pessoas, interpretado brilhantemente por Robin Williams e que marcou a estréia de alguns atores hoje importantes, tem a sua versão em DVD com excelente qualidade. Seu maior defeito é possuir apenas o áudio em inglês, ou seja, não temos a dublagem em nosso idioma, e, ainda por cima, “apenas” em 2 canais (para quem tem home-theater já ficou mal acostumado com os famosos 5.1 canais), embora para o tipo de filme em questão os outros canais até que não fazem falta.

A imagem está com ótima qualidade, devidamente em widescreen, respeitando o formato original de cinema.

Os menus estão ok, o primeiro tem uma bela introdução. Os extras estão de bom tamanho, pois mostram alguns depoimentos e estórias interessantes, fazendo falta talvez apenas um making of com mais cenas de bastidores. E o mais importante: estão todos devidamente legendados.

Um filme imperdível, com um DVD bastante correto que vale à pena ter em casa. (por Edinho Pasquale)