Quando J.K. Rowling começou a escrever sobre um mundo fantasioso em um guardanapo, provavelmente não imaginava o quanto suas idéias e aquele pequeno papel caminharia. Pois após os quatro primeiros livros (que se transformaram em grandes best-sellers), ela teve seu mundo transcrito para as telas. Nas mãos de Chris Columbus (o diretor bastante convencional de filmes como (Esqueceram de Mim), a primeira obra da autora encontrou no cineasta uma passagem segura, correta e eficiente. Extremamente fiel ao livro em quase todos os aspectos possíveis, Columbus mostrou imenso respeito pelo material, e almejou fazer um filme que se libertou dos limites literários. Ainda assim, a fidelidade excessiva trouxe também seus problemas. Imensamente longo, redondo e com diversos momentos desnecessários, é o claro exemplo de um exercício em cinema indubitavelmente admirável, mas não de todo polido. Para os fãs, o filme de Columbus foi um trinfo. Capturando o clima mágico e infantil, introduziu personagens e um novo mundo de formas detalhadas e claras, já envolvendo os espectadores que, oito anos depois crescendo com as adaptações cinematográficas seriam as peças chaves para o sucesso comercial da saga.
Como cinema, Harry Potter e a Pedra Filosofal tem seus limites. E pode custar chamar a atenção do público mais velho. Ainda assim, Columbus por mais piegas e fraco que possa se revelar em momentos possui um dom natural para estética e para clima. Fazendo jus ao mundo que retrata, a obra é cheia de magia e sentimento, personagens vibrantes, efeitos especiais cheios de textura e uma trama que instiga ao colocar a inocência em confronto com o mal aqui revelado em menor grau, claro. Em suma, grande parte do valor do filme vem do material original. Mas Columbus erros e tudo merece ser elogiado por ter conseguido se esquivar do burocrático. Com um olho certo para definir seus personagens e construindo uma narrativa bastante clara abrindo a porta de entendimento para idades diversas o filme atinge um patamar altamente recomendável como entretenimento absoluto.
Entretenimento este que não seria nada sem os belos atributos técnicos. Os efeitos tem suas falhas mais perceptíveis agora, oito anos depois mas nunca deixam de ter textura e magia, nunca recorrendo ao gratuito. As peças de cenário são belíssimas, o figurino impecável e a fotografia, bastante admirável. Uma estética totalmente preparada para mergulhar a audiência neste mundo da forma mais palpável possível. Isso, porém, só se oficializa mesmo com a trilha memorável de John Williams que, além de atribuir ao filme o inesquecível e oportuno tema, ainda confere à ele uma música revestida por classicismo. São atributos como estes que fazem uma diferença ao compor Harry Potter e a Pedra Filosofal como uma obra completa.
O elenco britânico da película é também um achado. Os atores mirins demonstram um desconforto plausível, mas parecem ter encaixado bem nos papéis. São os veteranos que deixam a impressão. Liderados por um quieto e intrigante Richard Harris, que é a personificação perfeita de seu personagem, o elenco encontra o destaque mesmo é em Alan Rickman, que confere ao seu sinistro personagem uma secura genial, com tons de sarcasmo hilariantes. Robbie Coltrane, Richard Griffiths, John Hurt e, em especial, Maggie Smith, estão ótimos. A segurança e seriedade que seus talentos carregam à obra compensam em dobro as derrapadas da direção convencional de Columbus. É válido lembrar, porém, que o Harry Potter de A Pedra Filosofal de 11 anos de idade não é o mesmo de hoje. Levando em conta o que retrata e o público que visa atingir, a obra faz jus: é infantil, terno, bobinho, mas irresistivelmente divertido. Um escapismo genuíno enriquecido graças à uma obra original recheada de criatividade e instigação. A espera pelo segundo é inevitável.