Jonas que terá 25 anos no ano 2000 (Jonas qui aura 25 ans en l’an 2000; 1976), dirigido pelo suíço Alain Tanner, é uma narrativa cinematográfica dos tempos em que se acreditava que o capitalismo poderia ser destruído. O filme, desde seu título, apostava numa outra sociedade, diferente daquela vigente e que era contestada pelas ações e pensamentos das oito personagens centrais; o que simbolizava esta sociedade do futuro eram a gestação, o nascimento e os primeiros anos do pequeno Jonas, fisicamente filho dum casal específico dentre os oito mas dentro da ótica narrativa de Tanner uma autêntica produção coletiva, algo gerado na verdade pelas idéias e sentimentos de todos os oito seres que o cineasta identifica como vozes fundamentais da década de 70 na Suíça, na Europa, no mundo. É uma realização profética, profetiza um mundo que nunca chegou, está banhado de profundidade e esperanças que às vezes parecem datados, mas ainda hoje, graças à acuidade fílmica de Tanner, emociona e perturba.

Marco é o professor de história que numa determinada aula compara o Tempo a um chouriço, mostrando que fragmentado ele não significa nada, pode ser jogado no lixo. Marco vai topar com Marie, a caixa de supermercado que um dia é presa por roubar nos preços de mercadorias com que lida. Max é um revolucionário ácido que se envolve com a liberada Madeleine, que lhe foi apresentada num bar por um executivo de quem é secretária. Marcel é ecologista e sua mulher Marguerite vive da terra. Mathieu, o operário, e sua esposa Mathilde têm dois filhos e ela vai engravidar de Jonas, o signo do futuro humano. Marco, o intelectual, em suas aulas de história traz o operário Mathieu para falar com estudantes de recessão, inflação e outras coisas do capitalismo; Marie, a caixa de supermercado, é igualmente convocada para palestrar em uma aula e, em face da fusão de sua profissão com o envolvimento com o professor, um aluno tergiversa ironicamente sobre economia e relações sexuais.

Há dois planos-sequência irremarcáveis em Jonas que terá 25 anos no ano 2000. Um destes planos-sequência reúne habilmente em cena os oito protagonistas do filme, que vão chegando diante da câmara e são desenhados num muro pelas crianças. O outro plano-sequência agrupa sete dos oito seres, pois Marie está presa; a câmara se movimenta entre as personagens, acariciando-as e a seus diálogos (câmara móvel acariciante é o que há ao longo de todo o filme); é nesta sequência que as personagens falam do nascimento de Jonas e dos sonhos futuros, dando uma aguda orientação ideológica à narrativa.

E o plano final do pequeno Jonas, aos cinco anos de idade, (um letreiro pula a ação do filme para 1980), rabiscando sobre o muro onde estão desenhadas as oito personagens (todas com a letra eme no início de seus nomes) que o geraram, este plano remete ao final de Rocco e seus irmãos (1960), do italiano Luchino Visconti, onde também um menino, Luca, agita sua mão sobre um muro, acariciando a face de seu irmão Rocco estampada em jornais como um boxeador famoso. O penúltimo plano do filme é o mesmo que o abre: Max entra numa tabacaria para comprar cigarros; quando ouve o preço dito pela moça do caixa, queixa-se de que o valor subiu; isto foi ontem, responde a caixa. Se o Tempo histórico parece um chouriço que se fragmenta, como alude Marco em sala de aula, cumpre ao pensador-cineasta unir as batidas do Tempo para dar-lhe significado histórico. Ou cinematográfico.

(Eron Duarte Fagundes – eron@dvdmagazine.com.br)