Festival do Rio termina, entrega prêmios e anuncia repescagem de filmes

A 25ª. edição do Festival do Rio terminou na noite do último domingo, dia 15, anunciando os vencedores dos prêmios Redentor da Première Brasil e Felix. A cerimônia de premiação ocorreu no Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro, na Cinelândia. Os atores Carla Cristina Cardoso e Bukassa Kabengele fizeram a apresentação, que contou com a presença dos membros dos júris, das diretoras do Festival Ilda Santiago e Walkíria Barbosa e do Secretário Municipal de Cultura do Rio de Janeiro, Marcelo Calero. O filme ‘Pedágio’ recebeu o maior número de prêmios, quatro ao todo, incluindo os de atriz e ator. Confira abaixo os premiados no Festival do Rio 2023. 

PREMIÈRE BRASIL

Melhor Curta-metragem: Cabana, de Adriana de Faria.

Melhor Documentário: Othelo, o Grande, de Lucas H. Rossi dos Santos.

Melhor Direção de Documentário: Daniel Gonçalves, por Assexybilidade.

Menção honrosa: Black Rio! Black Power!, de Emílio Domingos.

Melhor Atriz: Maeve Jinkings, por Pedágio, e Grace Passô, por O Dia que te Conheci.

Melhor Ator: Kauã Alvarenga, por Pedágio.

Melhor Atriz Coadjuvante: Aline Marta Maia, por Pedágio.

Melhor Ator Coadjuvante: Carlos Francisco, por Estranho Caminho.

Melhor Fotografia: Evgenia Alexandrova, por Sem Coração.

Melhor Direção de Arte: Vicente Saldanha, por Pedágio.

Melhor Montagem: Eva Randolph, por Levante.

Melhor Roteiro: Guto Parente, por Estranho Caminho.

Melhor Direção de Ficção: Lillah Halla, por Levante.

Melhor Filme de Ficção:  A Batalha da Rua Maria Antônia, de Vera Egito.

Prêmio Especial do Júri: O Dia que te Conheci, de André Novais de Oliveira.

PREMIÈRE BRASIL - NOVOS RUMOS 

Melhor Longa: Saudade fez morada aqui dentro, de Haroldo Borges.

Melhor Curta: Dependências, de Luisa Arraes.

Melhor Direção: Ricardo Alves Jr. por Tudo o que você podia ser.

Prêmio Especial do Júri: A Alma das Coisas, de Douglas Soares.

Menção Honrosa para Iracemas, de Tuca Siqueira.

Menção Honrosa para Bizarros para Peixes das Fossas Abissais, de Marão.

PRÊMIO FELIX 

Melhor Filme Brasileiro: Sem Coração, de Tião e Nara Normande.

Melhor Filme Internacional: 20.000 Espécies de Abelhas, de Estibaliz Urresola Solaguren.

Melhor Documentário: Orlando, Minha Biografia Política, de Paul B. Preciado.

Menção Honrosa de Documentário: Assexybilidade, de Daniel Gonçalves.

Prêmio Especial do Júri: Tudo o que você podia ser, de Ricardo Alves Jr.

Troféu Suzy Capó de Personalidade do Ano: Nanda Costa e Lan Lanh.

Repescagem ‘Festival do Rio 2023’

Desde anteontem, dia 16, o Festival do Rio faz a tradicional repescagem dos principais filmes exibidos na edição desse ano. As sessões seguem até hoje, dia 18, em dois cinemas, o Estação Net Botafogo e o Estação Net Rio, ambos localizados na rua Voluntários da Pátria, no bairro Botafogo. Alguns títulos reexibidos são ‘Não Abra!’, ‘O sabor da vida’, ‘Nuclear now’, ‘Invisíveis’, ‘Kubi’, ‘Mal viver’, ‘Elas por elas’ e ‘Softie’. 

Os melhores filmes do Festival do Rio 2023

Em sua 25ª edição, o Festival do Rio, um dos eventos de cinema mais importantes do Brasil, levou ao público 40 estreias mundiais, dentro de uma programação com 53 longas e 38 curtas-metragens, muitos deles premiados em festivais como Berlim, Cannes, Jerusalem, San Sebastian, Sydney.Sundance e Veneza. 

Em formato presencial, o Festival do Rio nasceu em 1999 após a junção da Mostra Banco Nacional e do Rio Cine Festival, eventos que integravam o calendário cultural da cidade do Rio desde a década de 1980. O Festival do Rio (Rio de Janeiro Int'l Film Festival) tornou-se uma vitrine para se conhecer a cinematografia de diversos países.  

Mais uma vez estive no Festival e lá pude conferir filmes imperdíveis, que recomendo agora nesses drops. Parte deles está na repescagem que se encerra hoje, e outros devem estrear no Brasil até dezembro. Confiram abaixo.

Dogman

Retorno triunfal de Luc Besson, depois de dois sucessivos fracassos, ‘Valerian e a cidade dos mil planetas’ (2017) e ‘Anna – O perigo tem nome’ (2019).  O ator Caleb Landry Jones, de ‘Três anúncios para um crime’ (2017), brilha num papel duro e difícil, de um jovem impossibilitado de andar após ser ferido na coluna por uma bala, e hoje trabalha como drag queen em uma boate interpretando músicas de Edith Piaf. Torturado pelo pai e pelo irmão mais velho quando criança, ficou aprisionado em um canil, sendo criado por cães, e deles hoje subtrai afeto. Até que é perseguido por um grupo de criminosos por causa de uma dívida passada. Com cores exuberantes, um roteiro amarrado com tempo atual e flashbacks, e muitas cenas fortes de violência e tiroteios, é um filmão de ação e suspense com drama. Concorreu ao Leão de Ouro e ao Queer Lion e ganhou em Veneza um prêmio especial. Sem previsão de estreia nos cinemas brasileiros ou em plataformas de streaming – na França estreou em 27 de setembro.

Priscilla

Retrato biográfico de Priscilla Presley, a esposa de Elvis, pela ótica delicada e afetiva de Sofia Coppola. Mais contida que de costume, a diretora volta-se para o cinema autoral, mas com ares comerciais – até porque contar parte da vida de Elvis chama público imediatamente. Cailee Spaeny, de ‘Suprema’ (2018), é um êxtase na tela, muito bem fotografada, e pelo papel central ganhou o prêmio de atriz no Festival de Veneza – e deverá receber indicação ao Oscar em 2024. De uma menina simples e tímida criada pela mãe e pelo padrasto entre Maine e Connecticut, conheceu por acaso numa festa o rei do rock, e com ele conviveu por oito anos – do casal nasceu a filha Lisa Marie. Há um jogo de cores com paletas diferenciadas que mudam a cada momento de vida da personagem, o que é um trabalho excepcional – no começo tudo é muito pastel, e quando Priscilla vai morar com Elvis, as cores ficam vivas, e Cailee se transforma com novas feições, cabelo e comportamento. Um talento de atriz em um filme charmosinho. Estreia nos cinemas brasileiros em 26 de dezembro.

Não abra!

O terror indiano anda em alta, dê só uma espiada na Netflix que irá comprovar. E esse aqui é um exemplar criativo, instigante e que dá medo. Produzido por indianos e com elenco ou indiano ou com descendentes de, como a protagonista, Megan Suri, da série ‘Atypical’. Ela é uma estudante que, num incidente, quebra um recipiente de vidro que sua estranha amiga carrega na escola. Dentro dele, segundo a garota, era aprisionado um demônio ancestral. A entidade começa então a perseguir as duas, deixando um rastro de mortes monstruosas. Se gosta do gênero, com certeza irá curtir. O clima é de angústia constante, e o final é bem bizarro. Estreia nos cinemas brasileiros em 03 de novembro.

Chegadas e partidas

Adorei esse road movie belga falado em francês e holandês, uma comédia dramática terna e bem construída. Joguei-me nessa história de amizade inusitada entre um refugiado em busca de um novo lar e uma caminhoneira lésbica. Dentro de um caminhão de carga cruzando a Espanha, os dois se tornam amigos, mesmo com crispações, e dividem alegrias e tristezas na cabine do veículo. Entre os subtemas que surgem estão crise familiar, adoção de criança por mães lésbicas e preconceito de raça e de gênero. Os atores principais estão fora de série – a belga Ruth Beeckmans, de ‘Trio’ (2019), e o guineense Welket Bungué, de Berlin Alexanderplatz (2020). Exibido no Festival de Toronto. Sem previsão de estreia nos cinemas brasileiros ou em plataformas de streaming – na Bélgica e na Holanda estreou em 1º de março desse ano.

A suprema

Exibida no Festival de Toronto, essa foi uma das grandes surpresas no Festival do Rio, uma fita independente colombiana simples e cheia de graça. Em um vilarejo remoto chamado ‘La Suprema’, que não tem energia elétrica, uma garota sonha em ser lutadora de boxe. Enquanto isso, a comunidade aguarda ansiosamente a última partida no ringue de um boxeador querido, ídolo da Colômbia e tio daquela menina que quer lutar. Os moradores articulam uma forma de puxar energia elétrica para a vila e adquirir uma TV para acompanhar a luta que será transmitida ao vivo. É de um roteiro delicioso, que nos prende e acaba sendo um sopro de vida. Sem previsão de estreia nos cinemas brasileiros ou em plataformas de streaming.

How to have sex

Coprodução Reino Unido/Grécia, esse é outro bom exemplar de filme independente que a gente só assiste em festival – deve estrear na Mubi nos próximos meses, já que ela é uma das distribuidoras em alguns países. Nessa história com muita empolgação e agito, que se transforma em dor de cabeça, três amigas britânicas viajam a uma ilha grega para curtir vários dias de balada. Bebem, dançam, caem na farra e procuram transas. No quarto ao lado, conhecem dois garotos com ideias parecidas e com eles partem para o agito das boates. Primeiro longa da inglesa Molly Manning Walker, que é diretora de fotografia, e conduz as atrizes para dentro de um furacão de emoções. Destaque para a protagonista, num trabalho louvável, Mia McKenna-Brucem, da série ‘The witcher’. Venceu o prêmio ‘Um certo olhar’ no Festival de Cannes e lá foi indicado ao Queer Palm e ao Golden Camera, duas premiações concorridas do festival. Previsão de estreia no Brasil em 15 de novembro.

Conto de fadas

Um de meus diretores russos preferidos, Aleksandr Sokurov, de ‘Arca russa’ e ‘Taurus’, faz aqui um filme experimental complexo, que revê os desdobramentos da História contemporânea a partir da Segunda Guerra. Utilizando deepfake e inteligência artificial – nos letreiros iniciais do filme ele sacaneia o público com isso – ele coloca no purgatório Churchill, Stalin, Hitler e Mussolini, dialogando sobre assuntos como guerra, religião e vida, enquanto Jesus Cristo tenta se levantar, doente e cansado. Polemiza figuras históricas, cria um visual em preto-e-branco de puro delírio, e faz um dos filmes mais estranhos e diferentes do cinema atual. Exibido no Festival de Locarno, tem a distribuição no Brasil pela Imovision, o que significa que em breve deverá estrear nos cinemas. Não perca.

Pobres criaturas

Saí de uma sessão lotada onde ouvíamos risos e aplausos incessantes durante algumas cenas. Todos os olhares estavam atentos a cada minuto para a tela. Tínhamos de estar vidrados, pois Yorgos Lanthimos exige atenção e preparo psicológico. De origem grega, Lanthimos fez os estranhíssimos ‘Dente canino’ e ‘O lagosta’, e depois o sórdido ‘O sacrifício do cervo sagrado’ e há poucos anos, uma história real com truques visuais belíssimos, ‘A favorita’. Agora, com ‘Pobres criaturas’, realizou nova façanha, voltando-se ao surrealismo, aproveitando ideias de Frankenstein, sem pudor em usar cenas de sexo e diálogos sujos. Talvez seu filme mais incômodo e visceral, com um elenco que brilha em cada aparição – Emma Stone, Mark Ruffalo e Willem Dafoe, que deverão pintar na lista do Oscar como indicados em categorias como atriz e atores coadjuvantes. Um filme de comédia, drama e ficção científica, difícil de comentar, pois podemos incorrer num erro brutal, o spoiler. Em síntese, na trama temos uma jovem aparentemente portadora de uma deficiência intelectual, que se atrapalha e diz coisas indesejáveis (Emma Stone, que se transforma ao longo do filme). O pai, um médico e cientista desfigurado (Willem Dafoe), cuida dela num casarão. Ela é induzida pelo pai a se casar com um rapaz que a ajuda nos afazeres diários, até que conhece um galanteador rico (Ruffalo, que tira boas risadas do público) e foge com ele. Nessa jornada de transformação, um rito complexo e excêntrico de passagem, ela vai desfrutar maravilhas e dores do mundo. Prepare-se para ver cenas chocantes, que só o diretor ousaria fazer. As técnicas de cinema dele retornam com mais profusão – lente grande ocular, a olho de peixe; cores irreais, cenários oníricos etc. Venceu o Leão de Ouro em Veneza e com certeza será finalista no Oscar de 2024, em categorias como roteiro – escrito pelo seu parceiro de trabalho, Tony McNamara, adaptado do romance de Alasdair Gray, além de direção, direção de arte, figurino e até melhor filme. Estreia no Brasil em 1º de fevereiro de 2024. Marque na agenda para não perder esse filme de vista!

All of us strangers

No final da sessão que conferi no Rio, parte da plateia foi às lágrimas. Escutei muito ‘sniff sniff’ no desfecho desse belo drama com tom de fantasia. Assim como ‘Pobres criaturas’, é difícil falar dele sem cometer spoilers, por isso tenho de me conter. O que eu posso falar é que é um drama sensível, que parece se passar num futuro em que só existe um personagem (o incrível Andrew Scott, que deverá ser indicado ao Oscar), morador de um condomínio. Ele vive lá sozinho, sem vizinhos, e todo dia observa pela janela um rapaz nos jardins do prédio (outro bom personagem, o de Paul Mescal). Até que um dia esse estranho vai até sua porta e faz uma proposta. Enquanto ele reflete sobre ela, faz uma visita passageira aos pais (Jamie Bell é o pai, e Claire Foy, a mãe, num momento marcante da carreira, provável indicada ao Oscar em 2024). E aos poucos as histórias dele, do rapaz desconhecido e dos pais vem à tona, num mistério que só se revela nos minutos finais. Prepare-se para chorar nesse filme doloroso, bem conduzido pelo elenco e com uma direção sempre coerente de Andrew Haigh, de ‘45 anos’ e ‘A rota selvagem’ – o roteiro é dele, baseado no livro ‘Strangers, escrito pelo japonês Taichi Yamada no fim dos anos 80. Passou em festivais como Atenas, Telluride, BFI e Nova York, tem data de estreia marcada para 22 de dezembro nos EUA e no Brasil apenas em 2024 (está com o título provisório de ‘Todos nós desconhecidos’). Distribuição da Searchlight Pictures, que pertence à 20th Century Studios.