É curioso observar como as diferentes manifestações artísticas de uma determinada época se tocam em algumas identidades. O ano zero da Alemanha (L’an zero d’Allemagne; 1946), a obra inicial do grande pensador francês Edgar Morin, é uma transposição para a literatura e as ciências sociais daquilo que o neorrealismo italiano fez no cinema; as revoluções cinematográficas daqueles anos, retratando de maneira dura e desglamurizada a miséria que as duas grandes guerras do início do século XX fizeram desabar na Europa e no mundo, foram a melhor expressão artística para o seu tempo. Mas, como se vê (ou se lê) pelo ensaio arguto de Morin (apesar da juventude do autor, ali já se pode encontrar toda a maturidade e a grandeza que explodiria nos cinco volumes de O método), a literatura não ficou imune às exigências estéticas de seu período histórico.

Curiosamente, o maior cineasta neorrelista (e talvez mesmo o maior cineasta da história), o italiano Roberto Rossellini, rodou pela mesma época um filme com um título assemelhado ao livro de Morin: Alemanha, ano zero (1947). Não há ligação direta entre as histórias e os conceitos esposados por Morin e Rossellini. A ligação possível entre livro e filme se dá num plano mais transcendente e agudo, pois tanto Morin quanto Rossellini são humanistas intransigentes e perspicazes e se valem de seu saber enciclopédico e de seus refinamentos nas respectivas áreas para darem os mais amplos retratos da condição humana neste planeta e neste tempo.

O ano zero da Alemanha é uma espécie de autodocumentário de Morin, onde ele vivencia em palavras sua passagem francesa pela reconstrução germânica. Tudo está ali, das ilusões de Morin, jovem e imaturo, às filtrações de seu gênio de observador que tentavam, um pouco em vão, desmascarar estas ilusões. No prefácio à edição brasileira, este desmascaramento se torna atroz. Mas O ano zero da Alemanha é um livro-gigante.

(Eron Duarte Fagundes – eron@dvdmagazine.com.br)